بهترین انیمه های روانشناختی تاریخ

روان آدمی همیشه دنیایی حیرت‌انگیز بوده، که سردرآوردن از سازوکار آن نیز جالب و جذاب است. موضوعات روانشناختی دقیقا به درون ذهن انسان می‌روند و از آن سخن می‌گویند و انیمه‌های روانشناختی هم دقیقا همین فرمول را دارند. آثار این حوزه به دو دسته تقسیم می‌شوند: دسته‌ای که به مشکلات و پیچیدگی‌های روان آدمی می‌پردازد و دسته‌ی دیگری که هدف‌اش ایجاد پرسش‌هایی اساسی در ذهن مخاطب است. انیمه‌های روانشناختی درست مانند یک رمان و کتاب روان‌شناسی یا فلسفی، می‌توانند انسان را بیدار کنند و تاثیری شگرف بر زندگی‌اش بگذارند. همه‌ی این مسایل باعث می‌شوند تا به معرفی بهترین انیمه های روانشناختی بپردازیم و از این دنیای پهناور پرده برداریم، پس با ما همراه باشید.

بهترین انیمه های روانشناختی | انیمه Death Note

ژانر: روانشناختی، رمزآلود

استودیوی سازنده: Madhouse

سال ساخت: 2007

منبع: مانگای نوشته‌ی Tsugumi Ohba و Takeshi Obata

کارگردان: Tetsurō Araki

تماشای تریلر

انیمه Death Note یا دفترچه مرگ یکی از معروف‌ترین سری‌های انیمه‌ای است. انیمه Death Note همیشه جزو انیمه‌هایی است که به تازه‌اوتاکوها معرفی می‌شود. این انیمه داستانی مهیج دارد که به‌صورت تضمینی مخاطب را برای یک کندوکاو طولانی وارد دنیای انیمه می‌کند.

انیمه Death Note روایت پسری دبیرستانی بسیار باهوش است، که با هوش سرشارش در حل پرونده‌های جنایی به پدر پلیسش کمک می‌کند. یاگامی لایت درحال گذران زندگی روتین خود بود، اما یک شینیگامی (خدای مرگ در افسانه‌های ژاپنی) این معادله را به‌هم می‌زند. این شینیگامی که لایت با آن مواجه می‌شود، یک دفرچه مرگ دارد که این دفترچه مخصوص گرفتن جان انسان‌هاست. کافی است که اسم یک نفر در این دفترچه نوشته شود تا آن شخص بمیرد. دفترچه مرگ به دست لایت می‌افتد و او حالا می‌تواند هرکس را در این دنیا به قتل برساند، بدون آن که کسی بفهمد که کار او بوده است.

ایده‌ی انیمه Death Note بسیار جذاب است. شاید هرکسی بعد از شنیدن این داستان از خود بپرسد که اگر یک دفترچه مرگ داشته باشد، چه کسانی را می‌کشد. انیمه Death Note در کنجکاو ساختن مخاطب بسیار قوی عمل می‌کند، شما پس از دیدن قسمت اول تماما چشم می‌شوید و لایت یاگامی را می‌پایید تا ببینید چه اتفاقاتی رخ می‌دهد. داستان انیمه Death Note از جایی جالب می‌شود که لایت تصمیم می‌گیرد نام مجرمان و تبهکارانی که قانون نتوانسته آن‌ها را نابود کند، در دفترچه بنویسد و از اینجای داستان ما با مفهوم پیچیده‌ی «عدالت» سروکار خواهیم داشت. آثار روانشناختی تنها به تشریح کنش و روان شخصیت‌ها نمی‌پردازد و شاید هدف اصلی آن، مخاطبش باشد. این مسئله در انیمه Death Note کاملا صدق می‌کند. شما کدام سمت داستان ایستاده‌اید؟ اگر شما بودید چه می‌کردید؟ عدالت برای شما چه مفهومی دارد؟ و سوالات دیگری که شما را در طول انیمه Death Note درگیر می‌کند.

مطلبی که باید بخوانید: آیا خالقان مانگای Death Note از کشتن «این شخصیت خاص» پشیمان هستند؟

قوانین دفترچه مرگ:

۱- انسانی که نامش در دفترچه نوشته شود، خواهد مرد.

۲- این دفترچه اثرگذار نیست، مگر آن‌که نویسنده هنگام نوشتن نام فرد تصویری از چهره‌ی او در ذهن داشته باشد. بنابراین دفترچه بر اسمی مشابه اثر نخواهد داشت.

۳- اگر دلیل مرگ در ۴۰ ثانیه پس از نوشتن اسم ذکر نشود، فرد بر اثر حمله‌ی قلبی می‌میرد.

۴- پس از نوشتن دلیل مرگ جزئیات آن باید در ۶ دقیقه و ۴۰ ثانیه‌ی بعد نوشته شود.

بهترین انیمه های روانشناختی | انیمه Monster

ژانر: روانشناختی، جنایی، درام

استودیوی سازنده: Madhouse

سال ساخت: 2004-2010

منبع: مانگای نوشته‌ی Naoki Urasawa

کارگردان: Masayuki Kojima

تماشای تریلر

انیمه Monster انیمه‌ای است که نامش در تمام لیست‌های بهترین انیمه‌های روانشناختی یافت می‌شود. انیمه‌ای 74 قسمتی که بیشتر از آن‌که شبیه به انیمه‌ها باشد، شبیه به یک سریال لایواکشن معمایی است. انیمه Monster به کارگردانی ماسایوکی کوجیما از مانگایی با همین عنوان اقتباس شده. داشتن یکی از قوی‌ترین روایت‌های داستانی در میان انیمه‌های سریالی را می‌توان از نقاط قوت انیمه Monster دانست.

انیمه Monster درباره‌ی کنزو تنما، جراح مغزی جوان و حاذق است، که در بیمارستانی در آلمان مشغول به‌کار می‌شود. دکتر تنما که با طی‌کردن سریع پله‌های موفقیت و نامزدی با دختر رییس بیمارستان در اوج کارنامه‌ی کاری خود قرار دارد، با یک چالش روبه‌رو می‌شود. هنگامی‌که دو بیمار با وضعی وخیم را نزد او می‌آورند، تنما باید تصمیم بگیرد که کدام یک را عمل کند و این مساوی با مرگ دیگری خواهد بود. بیمار اول پسربچه‌ای است که با خواهر دوقلویش بستری شدند و در اوضاع بدی به سر می‌برد. دیگری سیاست‌مداری است که بیمارستان اصرار دارد که تنما او را عمل کند. برخلاف نظر بیمارستان، کنزو تنما تصمیم می‌گیرد پسربچه را جراحی کند و شخصیت سیاسی را به کام مرگ بفرستد. این تصمیم تنما برای بیمارستان گران تمام می‌شود و دکتر تنما جایگاه شغلی و اجتماعی خود را از دست می‌دهد. بعد از اخراج تنما، مرگ‌های عجیبی در بیمارستان اتفاق می‌افتد، این قضیه باعث می‌شود که نگاه‌ها بار دیگر به سمت دکتر تنما برگردد و همه گمان کنند که او دارد انتقام می‌گیرد. او را مضنون به قتل می‌کند و حالا تنما برای اثبات بی‌گناهی خود باید قاتل اصلی را پیدا کند.

تا این‌جای انیمه Monster، ما فقط با پایه‌های داستان طرف هستیم. انیمه Monster برخلاف باقی آثار کاراگاهی قصد ندارد قاتل را قایم کند و شما را در عطش فهمیدن بگذارد. بلکه قصد دارد به شما بفهماند که قاتل کیست و تمام قسمت‌های بعدی را در پیدا کردن انگیزه و گذشته‌ی او به سر ببرید. این درحالی است که به محض شناخت قاتل، تمام پیش‌فرض‌های شما شکست می‌خورند و حالا باید با ذهنی پاک کم‌کم وارد دنیای انیمه Monster بشوید. این اثر به معنی واقعی کلمه انیمه‌ای روانشناختی است، چرا که درباره‌ی نیمه‌ی تاریک وجود انسان صحبت می‌کند. چه می‌شود که یک انسان هیولای درونش را آزاد می‌کند و به قسمت روشن وجودش بازنمی‌گردد؟ در روان انسان‌ها چه خبر است که گاهی دست به چنین جنایت‌های هولناکی می‌زنند؟

بهترین انیمه های روانشناختی | انیمه Code Geass

ژانر: روانشناختی، اکشن، علمی-تخیلی، مکا

استودیوی سازنده: Sunrise

سال ساخت: 2006-2007

کارگردان: Gorō Taniguchi

انیمه Code Geass (کد گیاس) جزو آن انیمه‌هایی است که در وهله‌ی اول روانشناختی محسوب نمی‌شود و شاید بیشتر از همه اکشن و علمی تخیلی باشد. انیمه Code Geass در کنار انیمه Death Note، برنده‌ی بهترین مجموعه‌ی تلویزیونی Tokyo Anime Awards سال 2007 شده است. انیمه‌ای که به‌خاطر داستان جالب و ژانرهای متعددش توانسته طرفداران متفاوت و بسیاری را به خود جذب کند. یکی از پرکاراکترترین انیمه‌ها احتمالا انیمه کد گیاس است، اما این موضوع سبب نشده که داستان از دست نویسنده خارج بشود یا به شخصیت‌ها خوب پرداخته نشود. این موضوع تا حدی خوب اجرا شده که شخصیت اصلی آن یعنی لولوش لامپروژ شبیه به دوستی باشد که سال‌هاست او را می‌شناسید، تا یک شخصیت انیمه‌ای زاییده‌ی خیال.

داستان انیمه Code Geass به زمانی برمی‌گردد که بریتانیا قدرتمندترین امپراطوری دنیاست و کشورهای زیادی مستعمره‌ی او هستند. به تکنولوژی روز دنیا مجهز است و ربات‌های جنگنده جدیدش به او این قدرت را می‌دهند تا ژاپن را هم به استعمار خود درآورد. بعد از آن، اسم و هویت ژاپن را از آن می‌گیرد و آن به منطقه 11 تبدیل کرده و مدام مردمش را سرکوب می‌کند. در همین‌حین، ملکه‌ی بریتانیا به قتل می‌رسد و لولوش که شاهزاده‌ی بریتانیا است، دست به اعتراض به پدرش می‌زند و همین باعث می‌شود تا او و خواهرش نانالی به منطقه 11 تبعید شود. تنفر لولوش از پدرش و بریتانیا و آرزوی نانالی مبنی بر به صلح‌رسیدن دنیا باعث می‌شوند تا لولوش با آرزوی از بین بردن بریتانیا به زندگی خود ادامه بدهد. او که بر حسب اتفاق صاحب قدرتی به نام گیاس می‌شود، مسیر زندگی‌اش به طور کل تغییر می‌کند. گیاس او قدرتی‌ است که با آن می‌تواند مردم را کنترل کند.

انیمه Code Geass جنگ خیروشر است، جنگ سیستم فاسد و مردم بی‌دفاع و در آن هیچ‌چیز آن‌طور که وجود دارد، به‌ نظر نمی‌رسد. سختی‌هایی که یک انسان تحمل می‌کند تا دنیا را به صلح برگرداند، سوءتعبیرهایی که از او می‌شود و جنگ‌های درونی و بیرونی او، همگی دلایلی هستند که انیمه Code Geass با وجود این‌که در ژانرهای دیگری شاخص است، یک انیمه روانشناختی محسوب شود. لولوش لمپروژ جزو بهترین و باهوش‌ترین شخصیت‌های انیمه‌ای تلقی می‌شود که همه‌ی اوتاکوها باید او را بشناسند. پایان‌بندی انیمه Code Geass یکی از بهترین پایان‌های دنیای انیمه است که تا سال‌ها در ذهن‌تان نقش می‌بندد.

مطلبی که باید بخوانید: بهترین انیمه های خون آشامی تاریخ

بهترین انیمه های روانشناختی | انیمه Parasyte: the maxim

ژانر: روانشناختی، اکشن، علمی-تخیلی، ترسناک

استودیوی سازنده: Madhouse

سال ساخت: 2006-2007

منبع: مانگا نوشته Hitoshi Iwaaki

کارگردان: Kenichi Shimizu و Chie Yamashiro

تماشای تریلر

بشر همیشه گمان داشته که برتر از تمام موجودات عالم است. او فکر می‌کند، یاد می‌گیرد، خودش را با شرایط تطبیق می‌دهد، احساسات عمیقی دارد و خلاصه مجهز به تمام چیزهایی است که حس برتر بودن را در یک موجود بیدار می‌کنند. اگر روزی موجوداتی به زمین بیایند که این برتری را از ما بگیرند، چه می‌شود؟ موجوداتی که ما را کنترل کنند، همان‌طور که ما حیوانات را کنترل می‌کنیم، از ما بهتر باشند، سریع‌تر یاد بگیرند، زودتر خود را ارتقا و تطبیق بدهند، حتی بتوانند جسم خود را عوض کنند و تا سال‌های بسیاری زنده بمانند. انیمه Parasyte داستان موجوداتی به نام انگل (Parasyte) است که به زمین می‌آیند و می‌توانند انسان‌ها را میزبان خود قرار دهند. قصه‌ی اصلی از اتاق پسری دبیرستانی به نام شینیچی ایزومی شروع می‌شود که انگلی قصد دارد تا وارد بدن او بشود، ولی با هوشمندی به موقع شینیچی، انگل فقط دست راستش را تصاحب می‌کند.

مطلبی که باید بخوانید: معرفی ۱۰ انیمه کوتاه برای تماشا در دوران قرنطینه

درحالی که اتفاقات عجیبی در کل دنیا اتفاق می‌افتد، شینیچی و دست راستش مجبور به هم‌زیستی با هم شده‌اند. Parasyte داستان جالبی است که برای بار دیگر از ما می‌پرسد که آیا واقعا انسان برترین موجود روی کره زمین است؟ آیا اجازه داریم این‌چنین در زندگی موجودات دیگر دخل و تصرف داشته باشیم؟ آیا فقط ما درک و احساس داریم؟

بهترین انیمه های روانشناختی | انیمه Psycho-Pass

ژانر: روانشناختی، اکشن، علمی-تخیلی

استودیوی سازنده: Production I.G

سال ساخت: 2012 به بعد

منبع: مانگا نوشته Hikaru Miyoshi

کارگردان: Naoyoshi Shiotani و Katsuyuki Motohiro

تماشای تریلر

انیمه Psycho-Pass آن گاو پیشانی‌سفید لیست بهترین انیمه‌های روانشناختی است، چرا که حتی از اسم و شمایل آن هم می‌شود حدس زد که سراغ چه اثری رفته‌ایم. داستان درباره‌ی دختری به اسم آکانه سونموری است که به تازگی عضو نیروی امنیت عمومی توکیو شده، چیزی شبیه به سازمان پلیس در عصر ما. ژاپن آینده براساس روان افراد، جامعه را می‌چرخاند. فشارهای روانی، فکر کردن به جرم و انجام دادن یک جرم، میزان این اندازه‌گیری را که «Psycho-Pass» نامیده می‌شود، بالا می‌برند. اداره امنیت عمومی به سلاح‌هایی به اسم دومینیتور مجهز است که به سیستم سیبل وصل می‌شوند و می‌توانند این ضریب جرم را اندازه بگیرند. انیمه حول داستان بازرس‌های اداره امنیت عمومی و مشخصا آکانه سونموری و کوگامی شینیا می‌چرخد. مساله‌ی جالب‌توجه دو دستگی بازرس‌ها است. دسته‌ی اول مجری‌ها نام دارند که ضریب جرم بالایی دارند و مجرم بالقوه محسوب می‌شوند و دسته‌ی دوم کاراگاه‌ها هستند که ضریب جرم پایینی دارند و نظارت بر مجری‌ها و تصمیم گیری‌ها بر عهده‌ی آنان است.

«سایکو-پس» به‌خاطر تمام سوالات اساسی که مطرح می‌کند، قطعا یکی از بهترین‌های این ژانر است، ترکیبی از داستانی قوی و شخصیت‌هایی متعدد که هرکدام به خوبی پرداخت شده‌اند. با این که همه‌ی این شخصیت‌ها یک شغل دارند، اما دلایل متفاوتی باعث شده است تا کارشان به این‌جا بکشد. سلامت روان چیست؟ آیا مولفه‌ی ثابت و مشخصی وجود دارد که نشان دهد فردی مجرم بالقوه است؟ آیا رسیدن به عدالت در جامعه ملزم به انتخاب بدی‌هاست؟ علاوه‌براین که درگیر پرسش‌های فلسفی می‌شوید، می‌توانید معمای هر فصل را حل کنید و از روند داستان لذت ببرید.

بهترین انیمه های روانشناختی | انیمه Welcome to the N.H.K

ژانر: روانشناختی، کمدی، درام

استودیوی سازنده: Gonzo

سال ساخت: 2006

منبع: رمان نوشته Tatsuhiko Takimoto

کارگردان: Yūsuke Yamamoto

ژاپنی‌ها استاد استفاده از یک کلمه‌ی خاص برای توصیف یک موقعیت خاص هستند‌، برای مثال واژه «هیکیکوموری». این کلمه برای توصیف افرادی استفاده می‌شود که به شدت خود را در انزوا از جامعه نگاه می‌دارند و در این کناره‌گیری از اجتماع به سرگرمی‌های خود مشغول می‌شوند. آمار می‌گوید که حدود بیش از یک و نیم درصد از مردم ژاپن هیکیکوموری هستند و تعداد مردان در این مورد بسیار بیشتر از زنان است.

انیمه Welcome to the N.H.K از رمانی به همین نام اقتباس شده است و نویسنده‌اش به وضوح داستانی از دل فرهنگ و مشکلات ژاپنی نوشته. در انیمه Welcome to the N.H.K داستان حول زندگی چند جوان در اطراف توکیو می‌گذرد و اشاره‌ای به خودکشی توافقی، فرهنگ اوتاکوها و همچنین افسردگی شدیدی دارد که خیلی وقت‌ها درباره‌ی ژاپنی‌ها شنیده‌ایم. شخصیت اصلی تاتسوهیرو ساتو است، یک هیکیکوموری که دچار توهم توطئه درباره‌ی غالب اتفاقات پیرامون خود شده. دراین‌مورد تاتسوهیرو فکر می‌کند که این دسیسه‌چینی‌ها از طرف رسانه‌ها می‌آید و سازمانی به نام Nihon Hikikomori Kyokai وجود دارد، که به اختصار N.H.K نامیده می‌شود و می‌خواهد هیکیکوموری‌ها تا ابد ایزوله بمانند. او از ترس این موضوع سعی می‌کند از بیماری خود خلاص شود، ولی این کار بسیار برای او دشوار است. دراین‌میان، با میساکی ناکاهارا آشنا می‌شود و او کسی است که می‌خواهد کمکش کند تا به اجتماع برگردد.

خیلی از انیمه‌های روانشناختی به طور خاص به یک بیماری روانی می‌پردازند. در انیمه Welcome to the N.H.K هم با بیماری عجیبی روبه‌رو هستیم و قرار است سر و کله زدن شخصیت اول را با این بیماری و تلاش او برای غلبه بر آن تماشا کنیم.

بهترین انیمه های روانشناختی | انیمه Death Parade

ژانر: روانشناختی، رازآلود

استودیوی سازنده: Madhouse

سال ساخت: 2015

کارگردان: Yuzuru Tachikawa

تماشای تریلر

دنیای پس از مرگ همیشه جزو مجهولات و علاقه‌مندی‌های بشر بوده. این که جهان پس از ما چه شکلی خواهد بود جواب‌های بسیاری دارد که انیمه Death Parade یکی از آن جواب‌های جالب است.

داستان انیمه Death Parade در مکان عجیبی به نام Quindecim اتفاق می‌افتد. کسانی که در یک حادثه مشترک به کام مرگ فرو می‌روند، بدون‌این‌که خاطره‌ای از مرگ‌شان داشته باشند، به این محل می‌آیند تا درباره‌ی آن‌ها قضاوت بشود. قضاوت در انیمه Death Parade با انجام بازی‌های متفاوتی گره‌خورده. بازی‌هایی که قرار است شرارت روح آدمی را به نمایش بگذارند و قضاوت را ساده‌تر کنند. چه کسی لیاقت تاریکی و سفری بی‌بازگشت را دارد؟ چه کسی باید بخشیده بشود؟ اساسا قضاوت کردن در چنین شرایطی چقدر درست و قابل اتکا است؟ انیمه Death Parade تنها یک قاضی ندارد، بلکه به تعداد مخاطبانی که آن را تماشا می‌کنند، راه و شیوه قضاوت وجود دارد و مخاطبان همراه با قاضیان پس از شنیدن داستان‌های انسان‌ها به قضاوت درباره‌ی آن‌ها می‌پردازند.

مطلبی که باید بخوانید: معرفی انیمه های فصل بهار 2020

بهترین انیمه های روانشناختی | انیمه Angels of Death

ژانر: روانشناختی، ماجراجویی، ترسناک

سال ساخت: 2018

منبع: بازی ویدیویی

کارگردان: Kentarō Suzuki

انیمه Angels of Death از آن دسته انیمه‌های رازآلودی است که نمونه‌اش به سختی پیدا می‌شود. انیمه‌ای که از روی یک بازی ویدیویی ساخته شده و روایتی پرتنش و دلهره دارد. ریچل گاردنر دختری سیزده ساله با چهره‌ای معصوم و زیباست که در زیرزمین یک ساختمان نامعلوم بیدار می‌شود. ریچل هیچ نمی‌داند که دقیقا کجاست و قسمت زیادی از حافظه‌اش را هم ازدست‌داده و نمی‌داند چرا اینجاست. او شروع به تفحص در این زیرزمین ناشناخته می‌کند و متوجه می‌شود در ساختمانی چند طبقه گیر افتاده. طبقه‌ی اول جایی مثل کوچه‌های قدیمی و درب‌و‌داغان یک شهر است، دیوارهایی کثیف، شیشه‌های شکسته و لکه‌های خون خبر از اتفاقی شوم می‌دهند. مدت زیادی نمی‌گذرد که او با مردی تماما باندپیچی شده به نام زک روبه‌رو می‌شود، که داس بزرگی شبیه به داس مرگ شینیگامی‌ها در دستانش است و قصد جان ریچل را می‌کند. زک حتما یک دیوانه‌ی عاشق کشتار است و دوست دارد قربانی‌اش بترسد و فرار کند. ریچل که موفق می‌شود به طبقه‌ی دوم بگریزد زک را عصبانی کرده و به دنبال خود می‌کشد. غافل از این که هرچه طبقات را بالاتر می‌رود، به مرگ نزدیک‌تر می‌شود.

انیمه Angels of Death باوجود داشتن تنها 16 قسمت، سیر رشد شخصیتی ریچل را به خوبی نشان می‌دهد. در ژانرهای انیمه Angels of Death اشاره‌ای به رومنس نشده است و حرفی از عشق هم در طول سریال زده نمی‌شود، اما به طرز عجیبی عشق به کشته‌شدن توسط فردی خاص و رنج‌کشیدن دیده می‌شود که این شاید همان محتوای اصلی زیستن و عشق باشد. اشاراتی به مفهوم زندگی، مرگ و عشق متفاوت از معانی معمول در انیمه Angels of Death جریان دارد که دید تازه‌ای نسبت به مسائل را به مخاطب می‌دهد. یکی از نکات جالب انیمه Angels of Death نبود شخصیتی لزوما خوب یا بد است. وقتی با گذشته‌ی شخصیت‌های اصلی آشنا می‌شوید، قادر به قضاوت آن‌ها نیستید. حتی اگر کسی قاتل باشد هم می‌تواند دوست‌داشتنی، جذاب یا قابل ترحم باشد و این همان جایی است که انیمه Angels of Death شما را به فکر وا می‌دارد.

انیمه Angels of Death فضای تاریک و مبهمی دارد که یک نگرانی و اضطراب دائمی را در شما بیدار می‌کند. دیوارنوشته‌ها، نشانه‌ها و صداها شبیه به راهنمای گذراندن یک بازی خوفناک است. این‌ مسایل سبب شده که انیمه Angels of Death هم حس بازی اصلی خود را القا کند و هم در حکم یک انیمه ترسناک موفق عمل کند. انیمه Angels of Death هرچه جلوتر می‌رود حکم دستانی قوی را دارد که قلب شما را بیشتر می‌فشارند.

بهترین انیمه های روانشناختی | انیمه Terror in Resonance

ژانر: روانشناختی، رازآلود

استودیوی سازنده: MAPPA

سال ساخت: 2014

کارگردان: Shinichirō Watanabe

تماشای تریلر

انیمه ترور طنین‌انداز که در ژاپن بیشتر به اسم ترور در توکیو شناخته می‌شود و اگر بخواهیم در یک خط آن را معرفی کنیم، می‌توانیم این‌طور بگوییم: «داستان بمب‌گذاری‌های دو نوجوان در توکیو است!». اما صبر کنید و ساده از کنار آن با این فکر که مانند هزار داستان کلیشه‌ای درباره‌ی تروریسم است، نگذرید.

داستان انیمه ترور طنین‌انداز با دزدی بمب اتمی از نیروگاه هسته‌ای شروع می‌شود و در صحنه‌ی دیگر به توکیوی چند ماه بعد پرتاب و با شخصیت‌های اصلی مواجه می‌شویم. شخصیت «ناین» پسر نوجوان جدی و خشک و «توئلو» پسر گرم و شوخ‌طبع، که بسیار رابطه نزدیکی دارند، اما در ظاهر متفاوت به نظر می‌رسند. این‌دو همان تروریست‌های ما هستند که قبل از هر بمب‌گذاری معمایی در یک ویدیو طراحی و آن را در شبکه‌های اجتماعی منتشر می‌کنند تا شاید پلیس بتواند آن را حل کند. آن‌ها خود را گروه «فنیکس» مرتبط با افسانه‌ای یونانی نام گذاشته‌اند.

شخصیت‌پردازی این دو نقش به گونه‌ای است که نمی‌توانید دوستشان نداشته باشید، حتی اگر تروریست باشند و این قضیه با وارد شدن لیسا به داستان، که همکلاسی توئلو است، شدت بیشتری می‌گیرد. از نقاط قوت سریال، شخصیت‌پردازی این سه نفر و کاراگاه شیبازاکی (که در ابتدا فقط او می‌تواند معماها را حل بکند) است ،که به‌خوبی پرداخت شده است. علاوه‌براین موضوع جذابی است که نویسنده روی آن دست گذاشته: «تروریست‌های غیرمتعارف». چرا آن‌ها دست به این ترورها می‌زنند؟ چه رازی در گذشته‌‌ی آن‌ها وجود دارد که دو نوجوان را به این مرز کشانده است؟ ترور آنها کسی را نمی‌کشد، پس اصلا چه الزامی در آن وجود دارد؟ آیا آنها پیامی برای جامعه دارند؟

بهترین انیمه های روانشناختی | انیمه Paranoia Agent

ژانر: روانشناختی، رازآلود، اجتماعی، جنون

استودیوی سازنده: Madhouse

سال ساخت: 2004

منبع: رمان نوشته Satoshi Kon, Yuichi Umezu

کارگردان:Satoshi Kon

تماشای تریلر

پیش از این درباره‌ی ساتوشی کن و آثارش صحبت کرده‌ایم. او به طرز عجیبی توانایی ساختن انیمه‌هایی را دارد که به روان انسان می‌پردازند و دنیا را از زاویه‌ی دیگری نشان می‌دهند، انیمه Paranoia Agent هم از این قاعده مستثنی نیست.

مطلبی که باید بخوانید: معرفی بهترین انیمه های ساتوشی کن، کارگردان نابغه دنیای انیمیشن

پسری با کفش اسکیت طلایی، چوب بیسبال خم‌شده و ملقب به «شونن بت» در کوچه‌های توکیو به مردم حمله می‌کند و آن‌ها را با چوب خمیده‌ی خود می‌زند. این مساله در نگاه اول به‌نظر یک پرونده‌ی دزدی یا ضرب‌و‌شتم خیابانی می‌رسد، اما هرچه جلوتر می‌رود، رفتار قربانی‌ها بیشتر عجیب به‌چشم می‌آید. آن‌ها که قبل از این حادثه انگار با تنشی درگیر بوده‌اند، حالا در آرامشی خاص غرق هستند. داستان این قربانی‌ها و شونن بت چیست؟ مساله‌ای که کاراگاه‌ها متوجه آن نمی‌شوند، ولی مخاطب آن را می‌بیند، زوایای پنهان شخصیت افراد و مشکلات آن‌هاست که ارتباط مستقیمی با این پرونده دارد.

بهترین انیمه های روانشناختی | انیمه Serial Experiments Lain

ژانر: روانشناختی، رازآلود، علمی تخیلی، جنون

استودیوی سازنده: Madhouse

سال ساخت: 1998

کارگردان: Ryūtarō Nakamura

با این که انیمه Serial Experiments Lain یک سریال قدیمی و محصول سال 1998 است، هنوز هم در لیست بهترین انیمه‌های روانشناختی قرار می‌گیرد. این انیمه علاوه بر روانشناختی بودن، سایبرپانک و ماوراطبیعی هم هست و داستان گیج‌کننده‌ای ولی نابی دارد که احتمالا برای دوران خودش بسیار نو و پیشرو هم بوده است.

شخصیت اصلی انیمه Serial Experiments Lain دختری دبیرستانی به نام لین است و یکی از هم‌کلاسی‌های او دست به خودکشی می‌زند. بعد از مرگ او، ایمیلی به تمام دانش‌آموزان فرستاده می‌شود با این محتوا که او هنوز زنده است، خدا را ملاقات کرده و در دنیای مجازی Wired زندگی می‌کند. لین که به شدت مجذوب راز پشت این پیام می‌شود از پدرش درخواست می‌کند که برای او کامپیوتری بخرد تا او هم وارد این فضای مجازی بشود. یک فضای مجازی برای قبل از قرن بیست و یک! عجب ایده‌ی نابی. اما این تازه اول ماجراست، دنیای Wired فقط یک فضای مجازی عادی نیست و در واقع در انیمه Serial Experiments Lain دو دنیا وجود دارد: دنیای عادی و دنیای Wired. شاید در ابتدا فکر کنیم که دنیای ما واقعی است، اما دنیای مجازی می‌تواند واقعیت و تعریف آن را عوض کند. آیا دنیای مجازی پاسخگوی نیازهای ماست؟ آیا می‌توان روابط بهتری در آن داشت؟ آیا می‌توان به آن بدون اتکا به دنیای عادی خودمان تکیه کرد؟ جهان انیمه Serial Experiments Lain در عین تفاوت با دنیای ما، بسیار به جهان امروزی شبیه است و حرف‌های زیادی برای زدن دارد.

بهترین انیمه‌های روانشناختی | انیمه Puella Magi Madoka Magica

ژانر: روانشناختی، جادویی

استودیوی سازنده: Shaft

سال ساخت: 2011

کارگردان: Yukihiro Miyamoto, Akiyuki Shinbo

تماشای تریلر

انیمه Puella Magi Madoka Magica شاید بخاطر طراحی شخصیت‌ها و فضای رنگی و جالبی که دارد، شبیه به انیمه‌های کودکانه به‌نظر برسد، ولی قطعا انیمه‌ای روانشناختی با رگه‌های جادویی و فانتزی است. مادوکا کانامه دختری 14 ساله و بانمک است که پس از دیدن رویایی عجیب از دختری با موهای سیاه، در واقعیت هم با آن دختر روبه‌رو می‌شود. هومورا آکمی که تازه به مدرسه و کلاس مادوکا منتقل شده، همان دختری است که پیش از این در رویای او حاضر شده بود. مادوکا و دوستش سایاکا میکی با گربه‌ای به نام کیوبی روبه‌رو می‌شوند که به آن‌ها پیشنهاد یک قرارداد را می‌دهد. آن‌ها می‌توانند با قبول این قرارداد نیرویی جادویی داشته باشند، اما به شرط آن که مسئولیت جنگیدن با جادوگرانی را به عهده بگیرند که به زمین حمله کرده و مردم را می‌کشند. مادوکا و میکی مایلند این قرارداد را قبول می‌کنند، اما هومورا آکمی تازه‌وارد به دلایلی نامشخص مانع می‌شود.

هومورا کیست؟ جادوگران چرا این کارها را انجام می‌دهند؟ برنامه‌ی کیوبی چیست و چرا به طور خاص به مادوکا نیاز دارد؟ و سرنوشت مادوکا چیست، آیا او واقعاً می تواند جهان را نجات دهد؟ هرچند همه‌چیز به زودی روشن می‌شود، اما مسائل آن‌طور که به نظر می‌رسد، نیست. آن‌چه در دید کلی داریم، یک داستان جادویی و دختر جنگجو و شجاع است، اما با یک قصه‌ی پیچیده، اخلاقی و اکتشافی سرشار از اتفاقات وحشتناک مواجه هستیم. در انیمه Puella Magi Madoka Magica نگاه متفاوتی به مفاهیمی مانند امید، آرزو و رویا، آشوب و بی‌نظمی و مسائل روانشناختی خواهیم داشت.

بهترین انیمه های روانشناختی | انیمه Ergo Proxy

ژانر: روانشناختی، رازآلود

استودیوی سازنده: Manglobe

سال ساخت: 2006

کارگردان: Shūkō Murase

تماشای تریلر

انیمه Ergo Proxy انیمه‌ی پسا آخرالزمانی لیست بهترین انیمه‌های روانشناختی است. پس از یک فاجعه اتمی، بشر در جهانی تاریک فرو می‌رود و به‌خاطر تشعشعات حاصل از بمب‌های اتمی و تغییرات ژنتیکی انسان‌ها مجبور به زندگی در شهرهای سرپوشیده و گنبدی هستند تا در امان بمانند. در این جهان آینده، بشر با ربات‌ها زندگی می‌کند و داستان از آن‌جا وارد چالش می‌شود که قتل‌های عجیبی اتفاق می‌افتند و کاراگاهی با نام Re-l Mayer شروع به تحقیق درباره‌ی آن‌ها می‌کند.

انیمه Ergo Proxy در چنین فضایی به دنبال پیچیدگی‌های انسان و نوع زیست او است. این انیمه روایتی لایه لایه دارد و به پازلی پر از شگفتی شباهت دارد که کم‌کم حل می‌شود. از همین رو تماشای انیمه Ergo Proxy آن‌قدرها برای همه راحت نیست. این انیمه یک پرسش اساسی را بیان می‌کند: آیا انسان در گرو چیزی است که ساخته یا ارزش‌های او فراتر از این‌ها قرار دارد و از درونیات و عواطفش نشات می‌گیرد؟ انیمه Ergo Proxy زیربنایی فلسفی دارد و زیربنای خود را از مفاهیم اساسی فلسفه و عقیده‌ی فیلسوف‌های بزرگ قرض گرفته. اگر از موضوعات روانشناختی آمیخته با فلسفه و تکنولوژی لذت می‌برید، امکان ندارد این انیمه دل شما را نبرد.

مطلبی که باید بخوانید: معرفی بهترین انیمه‌های ترسناک تاریخ

بهترین انیمه های روانشناختی | انیمه Texhnolyze

ژانر: اکشن، علمی تخیلی

استودیوی سازنده: Madhouse

سال ساخت: 2003

کارگردان: Hiroshi Hamasaki, Kōjirō Tsuruoka

انیمه Texhnolyze  از دل یک جامعه‌ی ویران‌شده سر برآورده است، فرزندان بشر در زیر زمین زندگی می‌کنند و با استخراج ماده‌ای از دل زمین، شهر را می‌چرخانند. ایچیزه پسر یتیمی است که در میدان مبارزه برای جایزه می‌جنگد و در همین‌حال یک دست‌وپای خود را از دست می‌دهد. او که در حال فرو رفتن به کام مرگ است، توسط پزشکی نجات داده می‌شود و صاحب یک دست و پای جدید ولی از نوعی دیگر می‌شود. ایچیزه با این دست‌وپای جدید به گروهی که بر سر تصاحب و مدیریت شهر می‌جنگند، می‌پیوندد. او در اوج این مبارزات متوجه رمز و رازهای شهر می‌شود و تصمیم می‌گیرد که از آن‌ها پرده بردارد.

انیمه Texhnolyze با وجود پیچیده و گیج‌کننده بودن، درنهایت درباره‌ی انسانیت است. اگر انسانیت در جامعه کم‌رنگ شود، چه رخ می‌دهد؟ چه بر سر انسان‌هایی می‌آید که قسمت‌هایی از بدنشان ماشینی است؟ انیمه Texhnolyze هم مانند انیمه Ergo Proxy بیشتر پایه‌های فلسفی دارد و پرسش‌های این‌چنینی را برای مخاطب مطرح می‌کند. این انیمه یکی از رضایت‌بخش‌ترین پایان‌ها را دارد، پس آن را از دست ندهید.

بهترین انیمه‌های روانشناختی | انیمه blast of Tempest

ژانر: اکشن، رازآلود

استودیوی سازنده: Bones

سال ساخت: 2012

منبع: مانگا نوشته Kyō Shirodaira

کارگردان: Masahiro Andō

تماشای تریلر

اگر یک جستجوی ساده درباره‌ی انیمه blast of Tempest هم بکنید، با داستان‌های عجیب و متفاوتی روبه‌رو می‌شوید. حتی زمانی‌که قرار است انیمه blast of Tempest را معرفی کنیم هم با پیچیدگی‌هایی برخورد می‌کنیم. جهان این انیمه مستقیما به خرد و منطق اتصال دارد و از افسانه‌های مختلفی وام گرفته و حتی ادای دینی است به هملت شکسپیر، اثری فلسفی-ادبی.

بگذارید با دو مفهوم بنیادی شروع کنیم: درخت آغاز و درخت پایان. درخت آغاز برای اصلاح این دنیای نامعقول و غیرمنطقی وجود دارد و قدرت آن در اختیار خاندان کوساریبه قرار دارد. شاهزاده کوساریبه باید این درخت را احیا کند و از آن استفاده کند تا این جهان غیرعقلانی را اصلاح نماید. اگر درخت آغاز احیا شود، تمدن بشری نابود خواهد شد، برای همین در مقابل آن درخت پایان وجود دارد. پس عده‌ای دیگر در تلاش هستند تا درخت پایان را احیا کنند. البته هردو درخت به نوعی به بشریت لطمه می‌زنند و آن را نابود می‌کنند. شاهزاده درخت پایان هم از نیروی آن استفاده می‌کند تا بتواند درخت آغاز را از بین ببرد. این تنها شالوده‌ی انیمه blast of Tempest است. در کنار داستان اصلی، درگیر یک ماجرای قتل و معمای آن نیز هستیم. انیمه blast of Tempest انیمه‌ای است که شما را با داستان فوق‌العاده، دیالوگ‌های فلسفی و معماهایش گرفتار خود می‌کند.

انیمه‌های روانشناختی آن بخش از آثار دنیای انیمه هستند، که مخاطب بزرگسال را اسیر خود می‌کنند و به او علتی می‌دهند که با کمال‌میل خود را غرق این دنیای شگفت‌انگیز بکند. این دسته از انیمه‌ها، به‌خاطر اثری که بر اندیشه و روان بیننده می‌گذارند، اصلا سطحی و ساده نیستند و هرکدام داستانی کاملا منحصربه‌فرد و متفاوت از دیگری دارند. البته این 15 انیمه، تنها موجودی‌های انیمه‌های روانشناختی نیستند، ولی گزیده‌ای از بهترین‌های آن‌ها هستند. در این نوشته سعی بر آن شده که هم از انیمه‌های روانشناختی معروف همچون انیمه‌های Monster و death note صحبت بشود، هم از انیمه‌های کمترشناخته‌شده.

اگر بیش از این‌ها به این ژانر علاقه دارید، می‌توانید درباره‌ی دیگر انیمه‌های روانشناختی در سایت پی‌اس آرنا بیشتر بخوانید: انیمه‌هایی از جمله انیمه Pet، انیمه ID: INVADED و دیگر آثار ساتوشی کن.